Il nuovo DC Universe di James Gunn e Peter Safran sta puntando il riflettore sulla famiglia di Superman, facendo di Supergirl una delle pedine più interessanti del puzzle narrativo. Dopo una prima apparizione di Kara Zor-El in un cameo di Superman la giovane eroina ha ottenuto un film tutto suo, diretto da Craig Gillespie e prodotto da Rob Hardy. Il progetto è stato lanciato nelle sale il 25 giugno 2026, ma i risultati economici sono stati al di sotto delle aspettative, con un incasso di 126,4 milioni di dollari a fronte di un budget stimato intorno ai 170 milioni.
La situazione è cambiata drasticamente il 10 settembre 2026, quando il film è stato inserito nel catalogo di HBO Max. In pochi giorni la piattaforma ha registrato Supergirl come il secondo titolo più visualizzato al mondo, superando film di grande richiamo in numerosi Paesi. Questo balzo in streaming ha dimostrato che l’interesse del pubblico per Kara Zor-El resta alto, anche se la dibattuta performance al botteghino non è riuscita a tradursi in un ritorno immediato.
Supergirl: dal botteghino al dominio di HBO Max
Le cifre al box-office raccontano una storia di delusione finanziaria 72 milioni di dollari negli Stati Uniti e poco più di 54 milioni dal resto del mondo. Tuttavia, la rapidissima ascesa su HBO Max ha evidenziato una discrepanza tra il consumo tradizionale e quello digitale. I dati di FlixPatrol indicano che il film ha conquistato la prima posizione in più di una decina di nazioni, sottolineando una domanda globale non riflessa nei dati di vendita dei biglietti. La critica ha notato un’estetica visiva in parte ispirata ai Guardians of the Galaxy con scene colorate e passaggi rapidi tra pianeti, ma ha anche evidenziato una carenza di world-building coerente.
Krypto Saves the Day! e l’effetto sinergico
Contemporaneamente al ritorno di Supergirl, la seconda stagione di Krypto Saves the Day! è stata rilasciata su HBO Max. Questa serie animata di cortometraggi segue le avventure quotidiane del cane kryptoniano, inserendo numerosi richiami visivi al film: la dinamica tra Kara e Krypto, l’uso di un veicolo spaziale simile al bus cosmico e la comparsa di Lobo, interpretato da Jason Momoa, con un design quasi identico a quello cinematografico. Il connubio tra i due progetti dimostra come il DCU possa espandersi attraverso formati diversi, creando un ecosistema in cui film e contenuti brevi si alimentano a vicenda.
Verso un modello ibrido: come DC Studios sta ripensando la distribuzione
Il contrasto tra il risultato al botteghino di Supergirl e il suo successo su streaming ha spinto DC Studios a rivalutare le proprie scelte di investimento. Personaggi di grande richiamo, come Batman o Wonder Woman, continuano a giustificare produzioni da più di 150 milioni di dollari, mentre eroi meno noti possono trovare spazio in progetti più contenuti, sia in termini di budget che di durata. Un esempio è Clayface previsto con una spesa di circa 40 milioni di dollari, che può permettersi un ritorno più modesto senza compromettere la stabilità finanziaria del franchise. Gunn ha più volte ribadito che il DCU non seguirà un unico “stile” ma adotterà identità diverse per ogni opera, consentendo una libertà creativa che si traduce anche in scelte di formato più flessibili.
Il punto di vista di Zack Snyder sulla nuova direzione
Zack Snyder, regista di Man of Steel e Batman v Superman ha recentemente dichiarato di non aver ancora visto i nuovi film del DCU al cinema, ritenendoli “troppo personali” per una prima visione. Nonostante la sua riserva, Snyder ha espresso gradimento per James Gunn e per la sua visione, evidenziando come la precedente resistenza della dirigenza di Warner Bros. verso la sua proposta abbia influito sul percorso creativo della casa produttrice. Le parole di Snyder suggeriscono che, anche da parte di veterani del genere, il nuovo approccio ibrido di DC Studios è percepito come un’opportunità per riscrivere le dinamiche di produzione e distribuzione, soprattutto per titoli che, come Supergirl, possono trovare il proprio pubblico ideale al di fuori delle sale.
